Términos

Pequeñas pinturas de caballete de finales del siglo XVII al XIX, con el propósito de ser colgadas en pequeños cuartos y ser vistos de manera cercana.

Representación pictórica en varios medios que tiene como tema escenas o eventos de la vida y objetos cotidianos, costumbres o incidentes ordinarios y que no pertenecen a ninguna otra clase de pintura, como el retrato, la pintura de historia, pintura de animal, paisaje, marina, naturaleza muerta, pero que incidentalmente pueden exhibir elementos de cualquiera de ellos.

Pintura que representa una escena narrativa de muchas figuras en eventos reales o legendarios, especialmente aquella de estilo académico y con un tema destinado a transmitir sentimientos nobles. El término se aplica, sobre todo, a pinturas que fueron corrientes desde el siglo XVII al XIX.

Escuela india de pintura de acuarela del siglo XIX asociada a las obras que se vendían a bajo costo cerca del templo de Kalighat, al sur de Calcuta. El estilo no sólo adoptó la técnica inglesa de la acuarela transparente, sino que a veces se representaban temas y eventos europeos; demostrando influencia occidental en el arte popular indio. Las pinturas se caracterizaron por tener colores llamativos, líneas de pincel amplias y toscas, formas simplificadas y poco o ningún fondo. Las deidades hindúes fueron retratadas a veces en escenas de la vida cotidiana. Había surgido para competir con las litografías en color de bajo costo, pero pronto perdió la competencia y aunque desapareció rápidamente, el estilo Kalighat influyó en muchos pintores indios posteriores.

Pintura de emulsión acrílica de bajo brillo con excelente resistencia a la intemperie y buena resistencia al impacto.

Úsese para distinguir la actividad de pintar pinturas portátiles sobre tabla de las pinturas de otros tipos, tales como pinturas murales o iluminación de manuscritos, en particular con referencia a los períodos Medieval y Renacimiento Temprano.

La técnica de crear un efecto quebrado o abigarrado con la pintura o la tinta en un cepillo relativamente seco, permiten los rastros del papel.

Pintura con una base que es un polímero, el cual está compuesto formado por la combinación de dos o más moléculas de la misma sustancia para producir un nuevo compuesto con la misma fórmula empírica pero con mayor peso molecular. Por lo general se hace de pigmentos en una resina acrílica o resina de vinilo, que son polímeros, o una combinación de ambas resinas. Es a base de agua, se extiende en una capa, y forma una película continua, flexible y una película resistente al agua cuando el agua se evapora.

Estilo de pintura japonés, desarrollado durante la década de 1950.
En un comienzo estuvo fuertemente asociado al partido comunista de Japón, que pretendía impulzar el activismo público en referencia a acontecimientos y temas contemporáneos.
Los artistas creían que el "realismo" debía lograrse mediante la combinación de una descripción precisa de los acontecimientos, con la realidad emocional de la experiencia. En este último sentido, los pintores del reportaje tenían un gran interés por el surrealismo. 

Pinturas que se exhibieron inicialmente en el oficial Salón de París de los siglos XVIII y XIX, donde los miembros de la Académie Royale de Peinture et Sculpture exhibían obras recientes. Las pinturas del salón son más a menudo de naturaleza académica, y son el reflejo del foro en el que se expusieron, es decir: un concurso para encargos públicos y privados.

Tendencia artística surgida en China a principios de la década de 1980, centrada en la representación del campo y las minorías étnicas. 
Fue iniciada por jóvenes artistas que habían sido "enviados" al campo durante la Revolución Cultural y que recordaban con cierta nostalgia la dura vida de la época. Compartiendo una tendencia humanista con el arte de las cicatrices, buscaba honrar a los héroes ordinarios de la vida cotidiana en lugar de los personajes glorificados de la Revolución Cultural. 
Las pinturas "rojas, brillantes y resplandecientes" (hongguangliang) de la Revolución Cultural, fueron sustituidas por estas pinturas de lo "pequeño (temas pequeños, sobre todo campesinos), sufrido (sufrimiento real de la vida de penurias y pobreza) y viejo (la llamada sociedad atrasada)" (xiaokujiu) de las regiones rurales. La corriente alcanzó su apogeo con las primeras obras de Luo Zhongli y Chen Danqing.

Se refiere a decoración bidimensional aplicada a cerámicas, por medio del uso de pintura realizada con óxidos metálicos y otros pigmentos mantenidos en suspensión u otro medio. Los pigmentos son usualmente aplicados usando una brocha y otra herramienta, tanto bajo un vidriado o sobre éste y es generalmente aplicado a un cuerpo cocido, excepto en el caso de porcelana dura. El objeto pintado es usualmente cosido nuevamente para fundir el pigmento. El término es particularmente usado para referirse a obras con figuras rojo y negro de la Antigua Grecia.

Proceso de aplicar una capa protectora y/o de una pintura decorativa para los vehículos, abarca el uso de plantilla, color, y el barniz.

Pintura basada en un medio de acetato de polivinilo. Se diluye con agua, pero es impermeable cuando se seca, pintura de vinilo es altamente opaca y se caracteriza por un acabado mate.

La práctica de pintura en el borde delantero de un libro, cada canto sólido, es la imágen visible con el libro cerrado, o, en un sentido más usual del término, con los cantos abiertos para así que la imagen sea visible sólo cuando el libro es abierto. El canto puede ser dorado o marmoleado.

Imágenes devocionales que son imágenes bidimensionales o en bajo relieve.

Método de pintura al óleo bajo agua desarrollado en el siglo XVIII por Arnaud Vincent de Montpetit. Montpetit creía que esta técnica preservaría una obra y eliminaría en el futuro la necesidad de restauración.

La pintura en abanico, es una forma tradicional y popular de pintura de Asia oriental. Suelen aparecer en piezas redondas u ovoides de seda, tensadas por un marco exterior circular unido a mangos de bambú o madera. Los abanicos plegables curvos, normalmente sobre papel, están montados sobre largas y delgadas costillas de madera, bambú o marfil, unidas por un pivote que permite cerrar el abanico.

Pintura sobre vidrio o alfarería, sin someterlos después al calor.

Revestimiento plástico termofraguable aplicado al metal que se traduce en una terminación dura y resistente.