Términos

Técnica que consiste en el tratamiento de la luz y la oscuridad en una pintura para conseguir un contraste, sobre todo en aquellas figuras sin contornos definidos y que se quieren determinar en gran medida por el encuentro de áreas más claras y áreas más oscuras.

La clase social y económica que se encuentra sobre la clase media.

Clases relativamente pequeñas de estudiantes avanzados impartidas por una persona de distinguida especialización, generalmente también implica una demostración práctica y ejercicios sobre la destreza enseñada; especialmente común en las artes escénicas.

Clases sociales clasificada entre las clases altas y bajas.

Clase de personas empleadas por un salario, usualmente en una labor manual.

Niveles en la población humana diferenciadas por grado de riqueza o privilegios, tipo de trabajo, forma de vida, u otros factores sociales, económicos o culturales.

Forma de expresión que introduce una referencia a la cultura material de las antiguas Grecia y Roma. Para el período artístico y arquitectónico de finales del siglo XVIII y siglo XIX, que presentó un retorno a los principios clásicos, prefiera neoclasicismo. Para el período de la arquitectura y ornamentación de finales del siglo XVIII hasta principios del XX, basado en un acercamiento a las formas clásicas antiguas, use restauración clásica.

Estudiosos del periodo clásico antiguo o adherentes del clasicismo en las artes o literatura.

Un periodo en Mesoamérica, desde alrededor del año 250 a.C. al 900 a.C., marcado por el desarrollo generalizado de numerosas ciudades y centros ceremoniales y por el levantamiento de estados de gran potencia en tres regiones: la Cuenca de México en las tierras altas centrales, el Valle de Oaxaca en las tierras altas del sur y las tierras bajas mayas. Cada región desarrolló modelos y estilos únicos.

Estilo y período de la antigua Grecia que comienza con la derrota de los invasores persas, alrededor del año 480 a. C., y finaliza con la muerte de Alejandro Magno, hacia el 323 a. C. Se caracteriza por la reconstrucción de las ciudades-estado, el florecimiento de la filosofía, del teatro, la escultura, la pintura, etc. En las artes visuales, es un período conocido por el dominio de la forma humana y en la arquitectura, por la sofisticación del diseño.

Se refiere a la fase media del período y estilo Clásico griego, de alrededor del 450 a.C a alrededor del 400 a.C. En escultura se caracteriza por el completo dominio de la forma humana ideal, representada en movimiento equilibrado, sutil y con ropajes que se adhieren al cuerpo para revelar la forma debajo. La decoración de vasijas, se caracteriza por un creciente refinamiento y variedad de formas humanas y de las expresiones faciales. En arquitectura se caracteriza por proporciones más livianas y por un refinamiento de los tipos establecidos con anterioridad.

Se refiere al período artístico en Mesoamérica desde aproximadamente el año 600 d.C. al 900 d.C. Los estilos de las esculturas para este período varían de acuerdo a la región. En Tierra Blanca la alfarería y las vasijas de cerámica presentan escenas rituales en alto relieve realizadas en moldes. Las figuras de Nopiloa se confeccionaban normalmente en moldes y se cubrían posteriormente con una capa de color crema. En la mayoría de las regiones, la alfarería y las esculturas de arcilla, presentan sobre todo figuras femeninas de pie o sentadas con ornamentos en sus cabelleras, collares de cuentas y cintos de serpiente anudados, además de una cobertura crema sobre las vasijas, finamente pintadas con imaginería animal realista y figuras organizadas en pares o tríos. El arte lapidario de este periodo presenta tres formas asociadas con el sagrado juego de la pelota: el yuog, palma y hacha. En arquitectura el estilo exhibe estelas y estructuras de altar que presentan un frente largo con figuras zoomórficas en alto relieve, decorado con densos diseños. Los estilos de pintura de este período representan a seres humanos en contextos urbanos entre pirámides, tronos, escalas y mercados y presentan ricos colores en símbolos. Los murales de este período ofrecen escenas históricas expresivas, militares y rituales, además de decorar templos y bóvedas.

Se refiere a la última fase del período y estilo Clásico, de alrededor del 400 a.C a alrededor del 330 a.C. Se inició cerca del termino de la Guerra del Peloponeso y finalizó después que los estados griegos perdieron su independencia a manos de Filipo de Macedonia. Se caracteriza por un alejamiento de los cánones de estilo perfectos e ideales a una mayor atención en la representación de seres humanos individuales y el mundo real y por una diversidad e inventiva entre diversos artistas. Las innovaciones notables en escultura incluyen la representación de desnudos de diosas femeninas, figuras que son menos austeras y más sensuales, poses y gestos que se salen de las fronteras limitadas de la pose clásica ideal y proporciones del cuerpo que son más estilizadas que en el arte Clásico anterior.

Se refiere al período de arte en Mesoamérica desde aproximadamente 250 a.C. a 600 d.C. caracterizado por cerámica con figuras de alto relieve que adornan los jarros cilíndricos y el uso de chapopote (asfalto negro) para pintar las caras y los cuerpos de figuras de arcilla de color marrón claro o marrón. El arte lapidario del período fue testigo de un movimiento que se alejó de los celts a estatuillas refinadas con ojos y dientes incrustados. Piedras duras predominan a menudo como el tecali usadas para esculturas más grandes. Las piezas decorativas del período incluyen grandes oreja y collares de cuentas. En arquitectura, el período ofrece complejas estructuras de altar, las estelas de piedra talladas para representar a un gobernante en pie y decorados con inscripciones y fechas de la, tejado-abovedados de estuco tallados, dinteles de madera tallados y decoradas urnas en las cimas de pirámides. Los estilos de pintura del período ofrecen murales de líneas rojas y negras en estuco blanco y jeroglíficos enmarcados por figuras o símbolos de deidades.

Se refiere al principio del período y estilo Clásico Griego antiguo, desde alrededor del 480 a.C a alrededor del 450 a.C. En escultura se diferencia del estilo Arcaico más temprano en que la figura humana se retrata con creciente naturalismo que incluye una mayor sutileza en las expresiones faciales y contrapposto (poses en las que el cuerpo humano presenta una torsión tal que el pecho y los hombros apuntan en una dirección y las caderas y piernas en otra, a modo de contrapeso) en figuras en pie. En pintura de jarrón hay variaciones regionales, pero en general hay mayor dominio de la figura humana y vestimenta. En arquitectura, las estética de fines del siglo VI y principios del siglo V son continuados y refinados.

Organización de una serie o sistema de clases en orden de acuerdo a un principio, concepto, propósito, interés, u otros criterios establecidos.

Grupos de personas reconocidos como aproximadamente de la misma edad en una comunidad, especialmente común en Africa.

Dispositivos utilizados para clasificar manzanas por peso, forma o color.